Bambang Asrin Wijanarko
Kurator seni dan penulis
Dalam bahasa Jawa, PENGILON berarti cermin, yang secara harfiah berarti kemampuan seseorang atau sekelompok orang dalam membuat penilaian mendalam dan merenungkan peristiwa masa lalu.
Baru-baru ini, isu kontroversial yang memicu kontroversi di kalangan netizen dan kemudian menjadi arus utama online dan media, telah menjadi perhatian serius bagi para seniman visual dan komunitasnya.
Pada saat yang sama, fenomena tersebut begitu marak dan meluas dalam perspektif sehingga menarik perhatian para politisi/anggota KHDR, salah satu calon presiden 2024, pakar hukum, dan kelompok sukses mantan calon presiden 2024. Untuk podcast tajam berisi komentator politik populer yang karyanya kerap beredar di dunia maya; hingga akhirnya, kantor pengacara independen mengadakan konferensi pers yang luar biasa.
Sejumlah individu dan organisasi menilai peristiwa terkait pembatalan pameran foto tersebut merusak suasana demokrasi dan menimbulkan permasalahan terkait kebebasan berpendapat dan hak asasi manusia. Pada 21 Desember 2024, Osos Suprapton, artis yang kebebasan berpendapatnya terancam, dikabarkan akan mengajukan gugatan untuk melindungi privasinya.
Pembatalan sepihak Galeri Nasional Indonesia (GNI) melalui informasi media sosial. Bermula pada malam tanggal 19 Desember 2024, dimana penulis bertempat di alun-alun pasar, menurut GNI bukan langsung (larangan).
Sementara itu, penulis yang mewawancarai seniman Osos Suprapto menjelaskan, kronologi asli kejadian tersebut adalah kesepakatan antara kurator dan seniman tentang dua lukisan yang besar, namun layak untuk dipamerkan, dan akhirnya sepakat untuk tidak ditampilkan. .
Namun Osos mengaku tak mau menuruti “perintah” kurator tersebut kecuali adanya informasi tambahan dari pejabat Kementerian Kebudayaan (Kemenbud) tentang tiga lukisan lagi: keputusannya adalah pekerjaan tersebut tidak dilakukan. cocok untuk dipamerkan karena dianggap vulgar. Keputusan dalam waktu beberapa jam itu berarti pameran akan dibuka pada 19 Desember 2024 pukul 18.30 WIB.
Jadi sebenarnya ada lima karya yang “bermasalah”, dua di antaranya disetujui oleh seniman-kurator untuk tidak dipamerkan, namun tiga lagi tidak boleh dipamerkan. Seniman Ossos Suprapto menyatakan hal itu sebagai pelarangan/larangan sepihak dan tindakan kelambanan otoritas Galeri Nasional dan Kementerian Kebudayaan.
Sementara itu, hingga pukul 18.30 WIB (saat pembukaan pameran) seniman; Beberapa jam setelah “menghentikan perlawanan” Nick; kurator mengundurkan diri; karena seniman “melebihi kewenangan kurator” dan beberapa karya tidak sesuai dengan tema pameran.
Sementara itu, beberapa pejabat Galeri Nasional dan Kementerian Kebudayaan menyatakan pameran akan “ditunda” dan halaman Galeri Nasional akan ditutup dan pintu utama akan dikunci sehingga pengunjung, termasuk penulis, tidak dapat memasuki tempat pameran di sekitar. 10 malam : WIB. Hal ini tentu mengecewakan karena mereka yang bersyukur tidak bisa menyaksikan tayangan malam itu dengan ambigu mengingat kronologi kejadian tersebut.
Malam itu, penulis memperoleh gambar digital yang dibagikan artis melalui pesan WhatsApp, yang dianggapnya sebagai “masalah utama”, termasuk keluhan artis terhadap gambar mantan penguasa Republik Indonesia;
Selain itu, editorial lengkap siaran pers yang disiapkan oleh seniman dan didukung oleh para ahli saat itu, juga memuat beberapa kata dari seniman dan tokoh budaya yang menyayangkan peristiwa tragis tersebut. Sementara itu, penulis telah menerima keterangan tertulis dari kurator pameran di aplikasi grup WhatsApp 2024 antara tanggal 19 dan 20 Desember tengah malam.
Tentunya kami mencoba menelusuri, menengok ke belakang, dan melihat rangkaian peristiwa ini bersama-sama dalam arti pingilon (cermin), dan sebagai kurator dan penulis seni, kami ingin berbagi beberapa pingilon yang dapat dilihat dari berbagai sudut.
Booth 1: Estetika visual dan tema pameran
Setelah menerima beberapa visual dari gambar tersebut dan menonton wawancara selama setahun dengan esos Suprapto tentang pembuatan karya tersebut. Selain penelitiannya dengan kelompok petani dan aktivis, Orsos telah berkolaborasi dengan sejumlah ahli dalam berbagai metodologi untuk memahami tanah dan elemen-elemennya, termasuk pesan-pesan sosiologis dan politik yang menurutnya memiliki implikasi estetika.
Kemudian dilakukan sebagai tambahan instalasi gambar-gambar dan benda-benda temuan, dan penulis tidak lupa membaca kata-kata yang ditulis oleh kurator, sehingga menurut penulis karya seniman ini masih bisa cukup Tema pamerannya adalah “Kebangkitan. ruang bagi kedaulatan pangan”.
Sekaligus, menurut penulis, dapat dikaji dari berbagai pihak (termasuk pejabat Kementerian Kebudayaan), menjelaskan konsep strategi parodi dalam seni rupa dalam konteks pameran. Gambar-gambar tersebut disajikan sebagai ekspresi bahasa parodi visual, suatu bentuk dialog visual yang dibangun antar teks (simbol dan kode yang dikonstruksi) yang bertujuan untuk mengungkapkan perasaan tidak puas, tidak senang, tidak nyaman terhadap gaya atau intensitas karya, masa lalu, hadir dan sindiran, kecaman, kritik atau juga merupakan situasi nyata permasalahan sosial dan kemanusiaan, yang diubah menjadi situasi permusuhan atau antagonis dengan maksud untuk menciptakan sindiran yang tajam.
Di antara tokoh-tokoh Osos yang “bermasalah”, yakni karikatur mantan penguasa NKRI, sebenarnya dia adalah dirinya sendiri (sosok bermasalah) karena sudah 10 tahun berkuasa. Osos Suprapto membayangkan bahwa tanah dan pangan secara sosiologis selalu terkait erat dengan “dialektika penguasa dan warga”.
Ingatan masyarakat menunjukkan bahwa konflik agraria muncul karena kebijakan penguasa yang salah, tanah dengan hak waris tanah adat, Undang-Undang Proyek Strategis Nasional Ibu Kota Kepulauan, dan tanah masyarakat marginal.
Dalam hal ini kaum lemah, rakyat kecil dan lain-lain direpresentasikan sebagai tokoh tertindas dalam lukisan Osos. Di sisi lain muncul gambar penjilat atau lainnya, wajah penguasa berkostum raja Jawa dari Konoha I dan II.
Karya-karya dalam lukisan Osos bersifat karikatur dan humor sehingga menjadikannya sebagai ekspresi kritik, sindiran, kecaman atau, menurut penulis, perasaan paling konyol jika dilihat dari referensinya. Parodi berasal dari reviewer teori parodi dalam Hutchinson (Piliang, 2003: 214).
Dalam pengertian ini, menurut penulis, dengan tetap mengingat semangat aktivisme artistik, “realisme sosial era sanggar di Yogyakarta”, karya-karya Osos memadukan unsur strategi parodi sekaligus memadukan bahasa humor. gayanya adalah kecaman langsung terhadap anak cucu dengan argumen dan fakta, dan terakhir penggunaan sindiran sebagai ekspresi stilistika yang bertujuan untuk mengkaji lebih dalam untuk menantang beberapa kondisi sosial yang dalam arti nyata bertentangan dengan kritik kelam terhadap kondisi manusia secara psikologis. dialami oleh artis tersebut.
Tentang keyakinan estetika; Pengalaman seniman dan kurator tidak bisa dipisahkan, harus ada waktu khusus untuk sinkronisasi. Tentu saja hal ini memerlukan pembahasan tersendiri mengenai hubungan keduanya. Jelas bahwa tema pameran tentang kedaulatan tanah dan pangan tidak terbatas pada paradigma “otonomi seni estetika” yang kuat dan luas serta tidak dapat dicabut, tetapi juga memiliki unsur sosiologis dan politik. Fluiditas seni rupa kontemporer membuka wawasan yang lebih luas tentang makna dan kehadiran seni di ruang publik.
Seni rupa modern membebaskan seniman-kurator dari keterbatasan pemikiran dan kreativitas yang sempit, di mana “relasi kekuasaan” dalam penciptaan seni dan penyajian estetika sudah lengkap sebelum dan sesudah penciptaan, bahwa “ada kekuatan lain”; termasuk dewan kuratorial GNI, aparat Kementerian Kebudayaan lainnya, pegiat seni, jurnalis, dan lain-lain dalam ekosistem pencitraan yang kompleks.
Pengilon 2. Perwakilan GNI Power dan Pameran Foto
Kita tahu bahwa seni rupa dan unsur-unsurnya, termasuk Galeri Nasional, sebenarnya merupakan simbol kekuasaan negara yang paling lemah. Seni rupa negara belum menjadi sektor penting bagi Indonesia untuk mengumpulkan kontribusi budaya selama 15-20 tahun terakhir merupakan penambah budaya bagi negara. .Secara sosiologis, Galeri Nasional Indonesia (GNI) sudah sewajarnya menjadi ekspresi kepentingan ekosistem seni, modal simbolik.
Selain modal budaya (seniman dan kampus, serta sektor swasta), GNI juga memiliki modal kekuatan simbolik dalam bidang seni, yang mencakup kekuatan hubungan antara modal sosial dan politik (pekerja seni dan kompleks masyarakat) dan akhirnya modal ekonomi. (dengan asumsi ada APBN untuk yayasan kebudayaan dan program seni).
Namun di saat yang sama, implementasi “UU Pembinaan Kebudayaan” belum terlaksana secara maksimal, dan Galeri Nasional bukanlah puncak nilai-nilai keindonesiaan, melainkan soft power dalam diplomasi yang penting bagi diplomasi lain. ; negara yang kaya akan budaya. Persoalan penghapusan karya seni sebelum 100 hari pemerintahan Presiden Prabowo harus disikapi secara serius.
Ambisi ambisius pemerintah baru terhadap Asta Cita bahkan ada tiga: keterlibatan dengan kekuatan ekonomi kreatif dan terbukanya peluang bagi industri kreatif dan kekuatan budaya. Dalam hal ini, konteks seni dan HNI memang harus menjadi pilar yang “diinginkan” dalam upaya tersebut menciptakan peluang usaha. sebagai sarana menjaga stabilitas negara dan menciptakan peluang kemandirian negara. Anak-anak:
Faktanya, persoalan pembatalan atau penundaan pameran seni rupa Yos Suprapto yang kronologisnya sangat simpang siur, selain sistem pengambilan keputusan yang tergesa-gesa, argumentasi birokrasi yang biasa diterima asumsi dan penelitian sangat memprihatinkan; situasi serupa tidak boleh terulang di masa depan.
Dalam beberapa kasus, tidak hanya isu-isu teknis yang diperlukan, namun juga strategi-strategi penting, seperti manajemen krisis yang bersinggungan dengan isu-isu politik nasional. cita-cita besar yang berdasarkan pada pembangunan manusia.
Status Galeri Nasional atau Museum Nasional Indonesia berada di bawah kekuasaan eksekutif langsung yang disetujui oleh Presiden Prabowo atau badan tertinggi pemerintahan; Dia meminta Presiden menyampaikan laporan pelaksanaan program tersebut, mulai dari pembahasan hingga pemilihan pejabat. Mengingat pentingnya seni sebagai bagian dari budaya, seni mewakili martabat tertentu dalam kebijakan politik dan ekonomi jangka panjang soft power Indonesia.
Di Amerika Serikat, setidaknya sejak tahun 1965, sebagai lembaga pemerintah federal yang independen, jika terdapat dana Institut Seni Nasional yang dibentuk berdasarkan undang-undang Kongres, Direktur Galeri Nasional akan setara dengan Dewan Kurator; garda depan kebijakan kebudayaan dan duta seni dan kekuasaan Indonesia di luar negeri.
Kembali ke persoalan pelarangan, pameran seni rupa yang menghadirkan bentuk kritik kritis yang tajam, bukanlah ancaman bagi negara. Karya-karya seni lukis, patung, fotografi, dan desain yang provokatif justru mengungkap fakta bahwa hak-hak warga negara dilindungi dalam lingkungan demokratis, sebagaimana digariskan oleh UUD 1945, selain mencerdaskan kehidupan negara, juga memberikan ruang yang lebih luas bagi masyarakat. warga negara untuk bernegosiasi.
Yang terpenting, karya-karya ini merupakan sarana kontrol sosial, atau untuk mendeteksi tanda-tanda awal keresahan masyarakat terhadap kebijakan pemerintah tertentu yang mungkin salah di masa lalu. Paranoia yang tidak beralasan akan menjadi ledakan sosial yang lebih dahsyat di masa depan jika potensi kreatif tidak ada disalurkan dengan benar.
Alasan-alasan pertimbangan penangguhan dan/atau pembatalan serta syarat-syarat penundaan lainnya memang patut dipetik dari karya ini. Khusus bagi GNI dan komunitas seni, karya seni merupakan mimpi nyata untuk menciptakan isu-isu sosial yang diadaptasi secara individual, bersinggungan dengan kesadaran masyarakat yang mencerahkan. masyarakat melalui seni selama pameran.
